Unity + 3D 모델링 on 매일핫템

Day 01 — Unity 설치 및 에디터 인터페이스 익히기

Sat, 25 Jul 2026 00:00:00 +0000

Phase 1: Unity 기초 입문 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

Unity Hub를 통해 원하는 버전의 Unity 에디터를 설치하고 새 프로젝트를 만들 수 있다
Unity 에디터의 핵심 창(Scene, Game, Hierarchy, Inspector, Project, Console)의 역할을 설명할 수 있다
자주 쓰는 단축키와 레이아웃 커스터마이징으로 기본 작업 흐름을 만들 수 있다

1. Unity Hub와 에디터 설치

Unity는 에디터를 직접 다운로드하지 않고, Unity Hub라는 런처 프로그램을 통해 버전을 관리합니다. Unity 프로젝트마다 요구하는 에디터 버전이 다를 수 있기 때문에, Hub에서 여러 버전을 동시에 설치해두고 프로젝트별로 골라 쓰는 방식이 표준입니다.

Day 02 — GameObject와 Transform 이해하기

Sat, 01 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 1: Unity 기초 입문 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

GameObject와 Component의 관계를 설명하고, Transform이 모든 GameObject에 필수인 이유를 이해할 수 있다
Position/Rotation/Scale의 Local 좌표와 World 좌표 차이를 구분해서 Inspector 값을 정확히 해석할 수 있다
부모-자식 관계(Parenting)가 Transform 값에 어떤 영향을 주는지 이해하고, 스크립트에서 Transform을 다룰 수 있다

1. GameObject는 빈 껍데기, Component가 기능을 채운다

Unity의 가장 근본적인 설계 철학은 **컴포지션(Composition)**입니다. GameObject는 그 자체로는 아무 기능이 없는 빈 컨테이너이고, 여기에 Component를 하나씩 붙여서 원하는 동작을 조립합니다.

Day 03 — Scene 구성과 계층 구조(Hierarchy) 관리

Sun, 02 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 1: Unity 기초 입문 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

Scene의 개념과 하나의 .unity 파일이 프로젝트에서 어떤 역할을 하는지 설명할 수 있다
Hierarchy 창에서 GameObject를 체계적으로 그룹화하고 검색·정렬하는 실무 패턴을 적용할 수 있다
여러 Scene을 Build Settings에 등록하고 스크립트로 전환·중첩 로드하는 기본 흐름을 이해할 수 있다

1. Scene이란 무엇인가

Scene은 Unity 프로젝트를 구성하는 가장 큰 단위의 컨테이너입니다. 메인 메뉴, 하나의 스테이지, 로딩 화면처럼 “화면 전체가 바뀌는 단위"를 하나의 Scene 파일(.unity)로 저장한다고 생각하면 됩니다.

Day 04 — Prefab 개념과 활용

Mon, 03 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 1: Unity 기초 입문 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

Prefab이 GameObject를 재사용 가능한 “템플릿"으로 만들어주는 원리와 필요성을 설명할 수 있다
Prefab 인스턴스에서 Override를 적용하고, Apply/Revert로 원본과 동기화하는 워크플로우를 다룰 수 있다
Nested Prefab, Prefab Variant, Instantiate() 스크립트 생성의 차이를 구분하고 상황에 맞게 사용할 수 있다

1. Prefab이란 무엇인가

Prefab은 GameObject(와 그 하위 계층 구조, Component, 설정값 전체)를 재사용 가능한 에셋으로 저장한 템플릿입니다. 확장자는 .prefab이며 Project 창에 파일로 존재합니다.

Day 05 — 기본 C# 스크립팅 - MonoBehaviour 생명주기

Tue, 04 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 1: Unity 기초 입문 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

MonoBehaviour를 상속한 스크립트가 GameObject의 동작을 어떻게 제어하는지 설명할 수 있다
Awake → OnEnable → Start → Update → FixedUpdate → LateUpdate로 이어지는 생명주기 순서와 각 함수의 용도를 구분할 수 있다
OnDisable/OnDestroy 시점과 스크립트 실행 순서(Script Execution Order) 설정 방법을 활용할 수 있다

1. MonoBehaviour란 무엇인가

Unity에서 GameObject에 “행동"을 부여하려면 스크립트를 작성해 Component로 붙여야 합니다. 이때 작성하는 C# 클래스는 반드시 MonoBehaviour를 상속해야 Unity 엔진이 인식하고 Inspector에서 GameObject에 드래그해 붙일 수 있습니다.

Day 06 — Unity Input System 기초

Wed, 05 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 1: Unity 기초 입문 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

레거시 Input 클래스와 새 Input System 패키지의 구조적 차이를 설명할 수 있다
Input Actions 에셋에서 Action Map, Action, Binding의 관계를 이해하고 직접 구성할 수 있다
PlayerInput 컴포넌트와 C# 이벤트 콜백을 이용해 키보드/게임패드 입력을 코드로 받아 처리할 수 있다

1. 레거시 Input vs 새 Input System — 왜 갈아탔는가

Unity에는 입력을 다루는 두 가지 체계가 존재합니다. 하나는 오래된 UnityEngine.Input 클래스(레거시), 다른 하나는 별도 패키지로 설치하는 Input System(com.unity.inputsystem)입니다.

Day 07 — 1주차 정리: 미니 씬 만들기 실습

Thu, 06 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 1: Unity 기초 입문 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Day 01~06에서 배운 GameObject/Transform, Hierarchy, Prefab, MonoBehaviour 생명주기, Input System을 하나의 씬에 통합할 수 있다
재사용 가능한 오브젝트를 Prefab으로 설계하고, 스크립트로 플레이어 입력을 게임 로직에 연결할 수 있다
작은 규모의 씬이라도 “계층 구조 설계 → 프리팹화 → 스크립팅 → 테스트"의 실무 작업 순서를 스스로 반복할 수 있다

1. 이번 주 배운 개념 정리와 오늘의 목표

1주차에서 다룬 내용을 표로 정리하면 다음과 같습니다.

Day 08 — Rigidbody와 물리 엔진 기초

Fri, 07 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 2: Unity 핵심 시스템 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Rigidbody 컴포넌트의 주요 속성(Mass, Drag, Is Kinematic 등)이 물리 시뮬레이션에 미치는 영향을 설명할 수 있다
AddForce와 velocity 직접 대입의 차이를 이해하고, 상황에 맞는 ForceMode를 선택할 수 있다
Day 07의 Transform 기반 이동 스크립트를 Rigidbody 기반으로 전환해 물리적으로 자연스러운 이동을 구현할 수 있다

1. Rigidbody란 무엇인가 — Transform 이동과의 차이

Day 07에서 transform.position += direction * moveSpeed * Time.fixedDeltaTime; 방식으로 공을 이동시켰습니다. 이 방식은 벽을 그냥 뚫고 지나가고, 충돌해도 아무 반응이 없었습니다. 이유는 간단합니다 — Transform을 직접 옮기는 것은 물리 엔진에게 아무것도 알리지 않기 때문입니다.

Day 09 — Collider와 충돌 감지

Sat, 08 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 2: Unity 핵심 시스템 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Box, Sphere, Capsule, Mesh Collider의 차이를 이해하고 상황에 맞게 선택할 수 있다
Collision(충돌)과 Trigger(감지)의 차이를 구분하고 각각의 생명주기 콜백을 구현할 수 있다
Layer Collision Matrix와 Continuous Collision Detection으로 충돌 문제를 진단하고 해결할 수 있다

1. Collider란 무엇인가

Day 08에서 Rigidbody가 “물체가 물리 법칙에 따라 움직이게” 만드는 컴포넌트였다면, Collider는 “그 물체가 다른 물체와 부딪혔는지 판단하는 경계선"을 정의하는 컴포넌트입니다. Rigidbody만 있고 Collider가 없으면 물체는 중력을 받아 떨어지긴 하지만 바닥을 그대로 통과해버립니다.

Day 10 — Unity UI 시스템(Canvas, UI 요소) 기초

Sun, 09 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 2: Unity 핵심 시스템 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Canvas의 세 가지 Render Mode(Screen Space - Overlay/Camera, World Space)의 차이와 적합한 사용 사례를 설명할 수 있다
RectTransform의 Anchor와 Pivot 개념을 이해하고 다양한 해상도에 대응하는 UI를 구성할 수 있다
Button, Text, Image, Slider 등 기본 UI 요소를 배치하고 스크립트에서 이벤트를 연결할 수 있다

1. Canvas — 모든 UI 요소의 뿌리

Unity의 UI 요소(Button, Text, Image 등)는 항상 Canvas 오브젝트의 자식으로 존재해야 렌더링됩니다. Hierarchy에서 UI > Button 등을 생성하면 Canvas가 없을 경우 Unity가 자동으로 하나를 만들어줍니다. Canvas는 3D 씬 위에 UI를 그리는 별도의 렌더링 레이어라고 이해하면 됩니다.

Day 11 — 카메라 시스템과 시네마틱 기초

Mon, 10 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 2: Unity 핵심 시스템 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

Camera 컴포넌트의 Projection(Perspective/Orthographic), Clipping Planes, Culling Mask, Depth의 역할을 설명할 수 있다
여러 대의 카메라를 Depth와 Viewport Rect로 조합해 미니맵, 스플릿 스크린 같은 화면 구성을 만들 수 있다
스크립트로 부드러운 카메라 추적(Follow)과 시선 고정(LookAt), 간단한 화면 흔들림 연출을 구현할 수 있다

1. Camera 컴포넌트 기본 속성

Unity에서 씬을 화면에 그리는 주체는 Camera 컴포넌트가 붙은 GameObject입니다. 새 씬을 만들면 Main Camera가 자동으로 존재하며, MainCamera 태그가 붙어 있어 Camera.main으로 어디서든 참조할 수 있습니다.

Day 12 — 오디오 시스템 다루기

Tue, 11 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 2: Unity 핵심 시스템 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

AudioSource, AudioListener, AudioClip의 역할과 관계를 설명할 수 있다
2D/3D 사운드 설정(Spatial Blend, Rolloff, Doppler)을 상황에 맞게 조정할 수 있다
AudioMixer로 볼륨 그룹을 나누고 스크립트로 제어할 수 있다

1. Unity 오디오의 3대 요소: AudioListener, AudioSource, AudioClip

Unity 오디오 시스템은 세 가지 컴포넌트/에셋으로 구성됩니다.

Day 13 — 프로젝트 폴더 구조와 에셋 관리 베스트 프랙티스

Wed, 12 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 2: Unity 핵심 시스템 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

협업과 확장에 견고한 Unity 프로젝트 폴더 구조를 설계할 수 있다
에셋 네이밍 컨벤션을 정하고 일관되게 적용할 수 있다
.meta 파일과 GUID의 역할을 이해하고 Git으로 안전하게 프로젝트를 관리할 수 있다

1. 왜 폴더 구조가 중요한가

Unity 프로젝트는 초반에는 Assets 폴더에 스크립트, 모델, 텍스처를 아무렇게나 넣어도 잘 돌아갑니다. 문제는 프로젝트가 커질 때 시작됩니다. 스크립트 하나를 찾는 데 몇 분씩 걸리고, 같은 이름의 머티리얼이 세 군데에 흩어져 있고, 협업자가 어디에 뭘 넣어야 할지 몰라 아무 폴더에나 던져 넣기 시작합니다.

Day 14 — 2주차 정리: 간단한 인터랙티브 씬 완성

Thu, 13 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 2: Unity 핵심 시스템 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Rigidbody/Collider, UI(Canvas), 카메라, 오디오, 폴더 구조 관리(Day 08~13)를 하나의 인터랙티브 씬에 통합할 수 있다
물리 기반 이동과 트리거 충돌을 이용해 “아이템 수집 → UI 갱신 → 사운드 재생"으로 이어지는 이벤트 체인을 스크립팅할 수 있다
Day 13에서 정한 폴더 구조와 네이밍 컨벤션을 실제 프로젝트에 적용하며 점검할 수 있다

1. 이번 주 배운 개념 정리와 오늘의 목표

2주차에서 다룬 내용을 표로 정리하면 다음과 같습니다.

Day 15 — Blender 설치와 인터페이스 익히기

Fri, 14 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 3: 3D 모델링 입문 - Blender | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

Blender를 설치하고 프로젝트에 맞는 버전(LTS)을 선택할 수 있다
Viewport, Outliner, Properties, Timeline 등 핵심 인터페이스 영역의 역할을 설명할 수 있다
마우스/키보드 단축키로 3D 뷰포트를 자유롭게 탐색하고 오브젝트를 기본 조작할 수 있다

1. Blender란 무엇이고 왜 Unity와 함께 배우는가

2주차까지는 Unity의 기본 도형(Cube, Sphere 등)만으로 씬을 구성했습니다. 3주차부터는 Blender로 직접 만든 3D 에셋을 Unity로 가져오는 파이프라인을 배웁니다.

Day 16 — 기본 도형(Mesh) 모델링과 편집 모드

Sat, 15 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 3: 3D 모델링 입문 - Blender | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Edit Mode에서 Vertex/Edge/Face 선택 모드를 전환하고 상황에 맞게 활용할 수 있다
기본 Mesh(Cube, Sphere, Cylinder 등)를 추가하고 편집 모드에서 형태를 자유롭게 변형할 수 있다
Extrude, Loop Cut, Bevel, Inset 등 핵심 모델링 도구로 간단한 소품을 만들 수 있다

1. Edit Mode 진입과 선택 모드

Day 15에서 Tab 키로 Object Mode와 Edit Mode를 전환한다는 개념만 짚었다면, 오늘은 Edit Mode 안에서 실제로 형태를 만드는 방법을 다룹니다.

Day 17 — Modifier 스택 활용하기 (Subdivision, Mirror 등)

Sun, 16 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 3: 3D 모델링 입문 - Blender | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Modifier의 개념과 비파괴적(Non-destructive) 워크플로우의 장점을 설명할 수 있다
Mirror Modifier로 좌우 대칭 오브젝트를 효율적으로 모델링할 수 있다
Subdivision Surface Modifier로 형태를 매끄럽게 만들고, Apply 시점을 판단할 수 있다

1. Modifier란 무엇인가 — 비파괴적 워크플로우

Day 16에서 배운 Extrude, Bevel 같은 도구는 메시 데이터 자체를 직접 바꾸는(파괴적) 편집입니다. 한번 Extrude하면 그 결과를 취소(Ctrl+Z) 하지 않는 이상 원래 형태로 되돌릴 수 없습니다.

Day 18 — UV 언랩(Unwrapping) 기초

Mon, 17 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 3: 3D 모델링 입문 - Blender | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

UV 언랩의 개념과 텍스처링 파이프라인에서의 역할을 설명할 수 있다
Seam을 표시하고 Unwrap을 실행해 3D 메시의 UV맵을 생성할 수 있다
UV Editor에서 UV 좌표를 확인하고 겹침·왜곡을 기본적으로 정리할 수 있다

1. UV 언랩이란 무엇인가

3D 메시에 이미지(텍스처)를 입히려면, 3D 표면의 각 지점이 2D 이미지의 어느 좌표에 대응하는지 정의해야 합니다. 이 대응 관계를 UV 좌표라 하고, 3D 표면을 2D 평면으로 펼치는 작업을 **UV 언랩(Unwrapping)**이라 부릅니다.

Day 19 — 텍스처링과 머티리얼 기초

Tue, 18 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 3: 3D 모델링 입문 - Blender | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

머티리얼과 텍스처의 관계, 그리고 PBR 워크플로우의 기본 구조를 설명할 수 있다
Principled BSDF 셰이더의 핵심 입력값(Base Color, Roughness, Metallic 등)을 이해하고 조정할 수 있다
Shader Editor에서 Image Texture 노드와 UV Map 노드를 연결해 Day 18에서 만든 UV맵 위에 텍스처를 입힐 수 있다

1. 머티리얼과 텍스처는 무엇이 다른가

**머티리얼(Material)**은 표면이 빛을 어떻게 반사·흡수·투과하는지를 정의하는 “속성의 집합"입니다. 색상, 거칠기, 금속성, 투명도 같은 값들이 여기에 포함됩니다. **텍스처(Texture)**는 이런 속성값들을 표면 위치마다 다르게 지정하기 위해 사용하는 이미지 데이터입니다.

Day 20 — 라이팅 기초와 렌더링 개념

Wed, 19 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 3: 3D 모델링 입문 - Blender | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

Blender의 4가지 라이트 타입(Point, Sun, Spot, Area)의 특성과 용도를 구분해 설명할 수 있다
Eevee와 Cycles 렌더 엔진의 동작 방식 차이를 이해하고 상황에 맞게 선택할 수 있다
3점 조명(Key/Fill/Rim) 구도를 직접 배치해 Day 19에서 만든 머티리얼을 자연스럽게 보이도록 렌더링할 수 있다

1. Blender의 라이트 타입 4가지

Blender는 Add > Light 메뉴에서 4가지 라이트 오브젝트를 제공합니다. 실제 조명 장비의 특성을 본떠 만들어졌기 때문에, 각각의 물리적 은유를 이해하면 선택이 쉬워집니다.

Day 21 — 3주차 정리: 간단한 소품 모델링 완성

Thu, 20 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 3: 3D 모델링 입문 - Blender | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Day 15~20에서 배운 모델링·모디파이어·UV·텍스처링·라이팅 과정을 하나의 소품 제작 파이프라인으로 연결할 수 있다
실전 소품(머그컵 또는 나무 상자) 하나를 처음부터 끝까지 직접 모델링·언랩·머티리얼링·렌더링할 수 있다
완성된 결과물을 스스로 점검할 수 있는 체크리스트 기준으로 품질을 검증할 수 있다

1. 이번 정리 프로젝트의 목표와 소품 선정

3주차(Day 15~20) 동안 배운 것을 나열하면 다음과 같습니다.

Day 22 — FBX/OBJ 포맷 이해와 Export 설정

Fri, 21 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 4: 3D 모델을 Unity로 가져오기 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

FBX와 OBJ 포맷이 각각 무엇을 저장하고 무엇을 저장하지 못하는지 설명할 수 있다
Blender에서 Unity로 가져갈 모델을 Export할 때 축(Axis)과 단위(Scale) 문제가 왜 생기는지 이해하고 올바른 설정값을 고를 수 있다
실제로 소품 하나를 FBX로 Export해 Unity 프로젝트 폴더에 넣는 과정을 직접 수행할 수 있다

1. 왜 포맷 이해가 필요한가

3주차까지는 Blender 안에서 모델링·UV·머티리얼·렌더링을 모두 끝냈습니다. 이제부터는 그 결과물을 Unity로 옮기는 단계인데, 여기서 많은 입문자가 “분명 Blender에서는 멀쩡했는데 Unity에 넣으니 모델이 눕거나, 크기가 100배로 커지거나, 재질이 사라지는” 문제를 겪습니다.

Day 23 — Unity Import Settings 파헤치기 (Scale, Normals, Pivot)

Sat, 22 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 4: 3D 모델을 Unity로 가져오기 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

FBX 모델을 Unity에 임포트했을 때 Inspector의 Model 탭 각 설정이 무엇을 제어하는지 설명할 수 있다
Scale Factor, Normals/Tangents, Pivot 관련 설정을 상황에 맞게 조정할 수 있다
Import Settings를 잘못 건드렸을 때 생기는 대표적인 문제(크기 왜곡, 그림자 깨짐, 회전 중심 어긋남)를 진단하고 고칠 수 있다

1. Model Import Settings는 왜 따로 존재하는가

Day 22에서 FBX Export 시점의 좌표계와 단위 문제를 다뤘습니다. 하지만 Export를 완벽하게 해도, Unity가 그 파일을 어떻게 해석할지는 또 다른 설정 영역입니다. Project 창에서 .fbx 파일을 선택하면 Inspector에 나타나는 Model / Rig / Animation / Materials 4개 탭 중, 오늘은 Model 탭에 집중합니다.

Day 24 — Material 재구성 - Blender to Unity 워크플로우

Sun, 23 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 4: 3D 모델을 Unity로 가져오기 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Blender 머티리얼(Principled BSDF)이 FBX Export 과정에서 왜 그대로 넘어오지 않는지 설명할 수 있다
Material Creation Mode와 Location 옵션을 이해하고, 텍스처 슬롯을 Unity Standard/URP Lit 셰이더에 올바르게 재연결할 수 있다
이름 기반 자동 매칭(Material Naming) 워크플로우를 활용해 여러 모델의 머티리얼 재구성 작업을 반복 가능하게 만들 수 있다

1. 왜 머티리얼은 “그대로” 넘어오지 않는가

Day 23에서 Import Settings의 Materials 탭을 잠깐 언급했습니다. Scale이나 Normals와 달리 머티리얼은 애초에 FBX 포맷 자체의 한계 때문에 완전히 보존되지 않습니다.

Day 25 — URP(Universal Render Pipeline) 기초

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 4: 3D 모델을 Unity로 가져오기 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Built-in RP와 URP의 렌더링 구조 차이를 설명하고, 언제 URP를 선택해야 하는지 판단할 수 있다
URP 프로젝트를 구성하는 핵심 애셋(URP Asset, Renderer Data)의 역할을 이해하고 품질 설정을 조정할 수 있다
Lit/Simple Lit/Unlit 셰이더의 차이를 이해하고, Day 24에서 재구성한 머티리얼을 URP Lit로 올바르게 전환할 수 있다

1. Built-in RP에서 URP로 — 왜 파이프라인이 여러 개인가

Unity는 하나의 고정된 렌더링 방식을 쓰지 않습니다. Scriptable Render Pipeline(SRP)이라는 프레임워크 위에 목적이 다른 세 가지 파이프라인을 제공합니다.

Day 26 — PBR(Physically Based Rendering) 텍스처링 워크플로우

Tue, 25 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 4: 3D 모델을 Unity로 가져오기 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

PBR의 핵심 원리(에너지 보존, Metallic/Roughness 워크플로우)를 설명할 수 있다
Albedo, Metallic, Roughness, Normal, AO 등 각 텍스처 맵의 역할과 올바른 색 공간(sRGB/Linear)을 구분할 수 있다
Unity 임포트 규칙에 맞춰 채널 패킹된 텍스처를 구성하고, Day 25에서 다룬 URP Lit 셰이더 슬롯에 정확히 연결할 수 있다

1. PBR이 해결하려는 문제

PBR 이전의 전통적인 셰이딩(Blinn-Phong 등)은 아티스트가 직접 “이 표면은 이 정도로 반짝여야 자연스럽다"는 값을 감으로 조정했습니다. 문제는 이 값들이 물리 법칙을 따르지 않다 보니, 라이팅 환경이 바뀌면(낮→밤, 실내→실외) 같은 머티리얼이 완전히 다르게 보이거나 부자연스러워졌습니다.

Day 27 — 폴리곤 수 최적화와 LOD 개념

Wed, 26 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 4: 3D 모델을 Unity로 가져오기 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

폴리곤 수가 렌더링 성능에 영향을 미치는 원리(정점 처리, 드로우콜)를 설명할 수 있다
Blender의 Decimate Modifier와 리토폴로지 기법으로 폴리곤 수를 줄일 수 있다
Unity의 LOD Group 컴포넌트를 설정해 거리별로 다른 해상도의 모델을 자동 전환할 수 있다

1. 폴리곤 수가 왜 성능에 영향을 주는가

3D 모델의 메쉬는 정점(Vertex)과 삼각형(Triangle/폴리곤)으로 구성됩니다. 화면에 오브젝트를 그릴 때 GPU는 모든 정점에 대해 변환·조명 연산(Vertex Shader)을 수행하고, 그 결과로 만들어진 모든 픽셀에 대해 셰이딩 연산(Fragment Shader)을 수행합니다.

Day 28 — 4주차 정리: 모델 임포트 파이프라인 실습

Thu, 27 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 4: 3D 모델을 Unity로 가져오기 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Blender 모델을 Export부터 Unity 최종 배치까지 이어지는 전체 임포트 파이프라인을 순서대로 재현할 수 있다
Day 22~27에서 배운 개별 설정(Export, Import Settings, Material, URP, PBR, LOD)이 파이프라인의 어느 단계에 해당하는지 설명할 수 있다
임포트 결과물에 흔히 발생하는 문제(스케일 불일치, 노멀 뒤집힘, 머티리얼 미스매치)를 체크리스트로 진단하고 수정할 수 있다

1. 4주차 전체 그림 — 왜 파이프라인으로 봐야 하는가

지난 한 주(Day 22~27) 동안 배운 내용은 각각 따로 떼어놓고 보면 개별 설정값처럼 보이지만, 실무에서는 하나의 연속된 파이프라인으로 이어집니다. 한 단계에서 실수하면 다음 단계에서 원인을 찾기 어려운 문제로 나타나는 경우가 많아서, 이번 정리 글은 개별 개념보다 “순서"와 “단계 간 연결"에 초점을 맞춥니다.

Day 29 — 캐릭터 모델링 기초와 토폴로지

Fri, 28 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 5: 캐릭터와 애니메이션 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

좋은 토폴로지와 나쁜 토폴로지를 구분하고, 캐릭터 모델링에서 토폴로지가 중요한 이유를 설명할 수 있다
관절 부위(팔꿈치, 무릎, 어깨)에 필요한 엣지 루프 배치 원칙을 이해하고 적용할 수 있다
쿼드(Quad) 기반 모델링과 트라이앵글/응(N-gon)이 애니메이션에 미치는 영향을 설명할 수 있다

1. 토폴로지란 무엇이고 왜 캐릭터에서 특히 중요한가

토폴로지(Topology)는 메쉬를 구성하는 정점(Vertex), 엣지(Edge), 면(Face)이 서로 연결되는 구조적 배치를 뜻합니다. 정적인 소품(Day 15~21에서 다룬 모델링)에서는 형태만 맞으면 토폴로지가 다소 지저분해도 눈에 띄는 문제가 없습니다. 하지만 캐릭터는 다릅니다 — 움직여야 하기 때문입니다.

Day 30 — 리깅(Rigging) 기초 - 본 구조 이해

Sat, 29 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 5: 캐릭터와 애니메이션 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

리깅(Rigging)이 무엇이며, 스켈레톤(Armature)과 스키닝(Skinning)이 어떻게 연결되는지 설명할 수 있다
계층적 본(Bone) 구조와 부모-자식 관계, Forward Kinematics(FK) 개념을 이해하고 간단한 본 체인을 구성할 수 있다
웨이트 페인팅(Weight Painting)의 원리를 이해하고, Day 29의 토폴로지 설계가 왜 리깅 품질에 직접 영향을 주는지 설명할 수 있다

1. 리깅이란 무엇인가 — 모델과 애니메이션을 잇는 다리

Day 29에서 만든 캐릭터 메쉬는 그 자체로는 정적인 하나의 덩어리입니다. 팔을 들어올리거나 걷게 만들려면, 메쉬 내부에 “이 부분은 이렇게 움직인다"는 제어 구조를 심어야 합니다. 이 작업이 바로 **리깅(Rigging)**입니다.

Day 31 — Blender에서 애니메이션 만들기 기초

Sun, 30 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 5: 캐릭터와 애니메이션 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

키프레임(Keyframe)과 타임라인의 개념을 이해하고, Pose Mode에서 본에 키프레임을 삽입할 수 있다
Dope Sheet와 Graph Editor의 역할 차이를 이해하고, 보간(Interpolation) 방식을 조정해 애니메이션 품질을 개선할 수 있다
Action과 NLA(Non-Linear Animation)의 개념을 이해하고, 간단한 루프 애니메이션을 직접 만들 수 있다

1. 애니메이션의 기본 단위 — 키프레임과 타임라인

Day 30에서 만든 본 체인은 Pose Mode에서 손으로 회전시키면 그 순간만 자세가 바뀝니다. 이 자세를 시간의 특정 지점에 저장하는 것이 바로 **키프레임(Keyframe)**입니다.

Day 32 — Unity Animator Controller와 State Machine

Mon, 31 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 5: 캐릭터와 애니메이션 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Animator Controller의 State, Transition, Parameter 개념을 이해하고 State Machine을 직접 구성할 수 있다
C# 스크립트에서 Animator.SetFloat, SetBool, SetTrigger 등으로 애니메이션 상태를 제어할 수 있다
Any State, Sub-State Machine, Layer를 활용해 복잡한 캐릭터 애니메이션 구조를 설계할 수 있다

1. Animator Controller란 무엇인가

Day 31에서 Blender NLA로 Idle, Walk, Run 같은 Action을 편집 시점에 조합했다면, Unity의 Animator Controller는 이 애니메이션 클립들을 런타임에 조건에 따라 전환하는 역할을 합니다.

Day 33 — Blend Tree로 자연스러운 애니메이션 전환

Mon, 31 Aug 2026 00:00:00 +0000

Phase 5: 캐릭터와 애니메이션 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

1D Blend Tree로 여러 애니메이션 클립을 하나의 연속적인 파라미터로 자연스럽게 보간할 수 있다
2D Blend Tree(Freeform Directional/Cartesian)로 이동 방향까지 반영한 8방향 이동 애니메이션을 구성할 수 있다
Blend Tree의 Threshold, Compute Thresholds, Adjust Time Scale 옵션의 동작 원리를 이해하고 상황에 맞게 설정할 수 있다

1. Blend Tree가 필요한 이유

Day 32에서 State와 Transition만으로 Idle ↔ Walk ↔ Run을 구성하면 문제가 하나 생깁니다. Speed가 0.3일 때 “Walk를 재생할지 Run을 재생할지"는 명확히 나눌 수 있지만, 그 사이의 애매한 속도(예: 0.45)에서는 캐릭터가 뚝뚝 끊기듯 전환됩니다. 실제 걷기에서 뛰기로 넘어가는 움직임은 연속적인데, State 전환은 본질적으로 “이산적인 On/Off"이기 때문입니다.

Day 34 — Humanoid Rig와 Avatar 설정

Tue, 01 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 5: 캐릭터와 애니메이션 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Rig 탭의 Generic/Humanoid/Legacy 애니메이션 타입 차이와 각각의 사용 시점을 설명할 수 있다
Avatar Configuration 화면에서 본 매핑을 확인·수정하고, T-Pose 요구사항을 이해할 수 있다
Humanoid Avatar의 리타겟팅(Retargeting) 원리를 활용해 서로 다른 캐릭터 간 애니메이션을 재사용할 수 있다

1. Animation Type — Generic vs Humanoid vs Legacy

FBX를 임포트하면 Inspector의 Rig 탭에서 Animation Type을 선택합니다. 이 선택이 이후 애니메이션 워크플로우 전체를 좌우합니다.

Day 35 — 5주차 정리: 걷기/뛰기 애니메이션 캐릭터 완성

Wed, 02 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 5: 캐릭터와 애니메이션 | 예상 학습 시간: 45분

🎯 학습 목표

Day 29~34에서 배운 모델링·리깅·애니메이션·Animator·Blend Tree·Avatar 설정을 하나의 캐릭터 파이프라인으로 연결해 재현할 수 있다
Idle → Walk → Run이 자연스럽게 전환되는 Blend Tree 기반 로코모션(locomotion) 시스템을 직접 구성할 수 있다
캐릭터 애니메이션에서 흔히 발생하는 문제(발 미끄러짐, 전환 튐, Avatar 매핑 오류)를 체크리스트로 진단하고 수정할 수 있다

1. 5주차 전체 그림 — 모델에서 걷는 캐릭터까지

Phase 5는 정적인 3D 모델이 실제로 “걷고 뛰는 캐릭터"가 되기까지의 전체 여정입니다. Day 22~28(Phase 4)이 모델을 Unity로 옮기는 파이프라인이었다면, 이번 주는 그 모델에 뼈대와 움직임을 불어넣는 단계입니다.

Day 36 — Terrain 시스템으로 지형 만들기

Thu, 03 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 6: 환경과 월드 빌딩 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Unity Terrain 컴포넌트의 구조와 기본 조작(높이 조절, 스무딩, 페인팅)을 할 수 있다
Terrain Layer를 이용해 여러 텍스처를 자연스럽게 혼합할 수 있다
Tree/Detail(Grass) 브러시와 Terrain 설정값(Heightmap Resolution 등)이 성능에 미치는 영향을 설명할 수 있다

1. Terrain 오브젝트 생성과 기본 구조

GameObject > 3D Object > Terrain으로 생성하면 거대한 평면 하나가 만들어집니다. 이 오브젝트는 일반 Mesh가 아니라 Terrain 컴포넌트와 TerrainData 애셋으로 이루어져 있습니다.

Day 37 — 모듈형(Modular) 3D 에셋으로 레벨 디자인

Fri, 04 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 6: 환경과 월드 빌딩 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

모듈형 에셋의 핵심 개념인 그리드 시스템과 피벗 규칙을 이해하고 적용할 수 있다
벽, 바닥, 모서리 등 기본 모듈 세트를 설계해 반복 배치로 레벨을 조립할 수 있다
모듈 간 이음새(Seam)와 UV 타일링 문제를 진단하고 해결할 수 있다

1. 모듈형 에셋이란 무엇인가

모듈형(Modular) 3D 에셋은 벽, 바닥, 기둥, 계단처럼 재사용 가능한 조각 단위로 레벨을 조립하는 방식입니다. 던전이나 건물 인테리어처럼 반복되는 구조를 통짜(unique) 메쉬로 만드는 대신, 일정한 크기의 블록을 레고처럼 이어 붙여 완성합니다.

Day 38 — 라이트맵 베이킹과 글로벌 일루미네이션

Sat, 05 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 6: 환경과 월드 빌딩 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

실시간 조명과 베이크된 조명(Baked Lighting)의 차이와 각각의 장단점을 설명할 수 있다
Lightmap, Light Probe, Reflection Probe의 역할을 구분하고 씬에 적용할 수 있다
Progressive Lightmapper 설정값(해상도, 바운스 횟수 등)을 조정해 품질과 베이크 시간을 조절할 수 있다

1. 왜 조명을 미리 “구워야” 하는가

실시간으로 모든 조명을 계산하면 광원 하나당 매 프레임 그림자와 간접광(Global Illumination, GI)을 다시 계산해야 합니다. 광원이 여러 개, 오브젝트가 복잡할수록 이 연산은 기하급수적으로 무거워집니다.

Day 39 — 스카이박스와 환경 분위기 연출

Sun, 06 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 6: 환경과 월드 빌딩 | 예상 학습 시간: 30분

🎯 학습 목표

Skybox의 종류(Procedural, 6 Sided, Cubemap, Panoramic)와 각각의 용도를 설명할 수 있다
Lighting 창에서 Environment Lighting/Reflections 설정이 스카이박스와 어떻게 연결되는지 이해한다
Fog, Ambient Light, Color Grading을 조합해 씬의 시간대·분위기를 연출할 수 있다

1. Skybox란 무엇인가

Skybox는 씬을 감싸는 거대한 가상의 “배경 껍질"입니다. 카메라가 아무리 이동해도 스카이박스는 항상 무한히 먼 배경처럼 보이며, 하늘·먼 지형·구름 같은 요소를 표현하는 데 씁니다.

Day 40 — Particle System으로 이펙트 만들기

Mon, 07 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 6: 환경과 월드 빌딩 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

Unity Particle System(Shuriken)의 핵심 모듈 구조를 이해하고 Emission/Shape로 파티클 생성 방식을 제어할 수 있다
Color/Size/Velocity over Lifetime 모듈로 시간에 따라 변화하는 이펙트를 만들 수 있다
스크립트로 파티클 시스템을 재생/정지/트리거하고, 성능을 고려한 이펙트 최적화 방법을 설명할 수 있다

1. Particle System 컴포넌트 개요

Unity의 기본 파티클 시스템은 코드네임 Shuriken이라 불리며, GameObject에 Particle System 컴포넌트를 추가하는 것만으로 수백~수천 개의 작은 스프라이트(또는 메시)를 동시에 생성·이동·소멸시킬 수 있습니다. 불, 연기, 마법 효과, 먼지, 스파크 같은 “규칙은 있지만 개별 오브젝트로 관리하기엔 비효율적인” 시각 효과에 사용합니다.

Day 41 — Post-processing으로 비주얼 완성도 높이기

Tue, 08 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 6: 환경과 월드 빌딩 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

URP의 Volume 시스템 구조(Global/Local Volume, Volume Profile, Layer)를 이해하고 Post-processing을 세팅할 수 있다
Bloom, Color Adjustments, Tone Mapping, Vignette, Depth of Field 등 핵심 효과의 역할과 파라미터를 설명할 수 있다
스크립트로 Volume 가중치를 조절해 상황별(피격, 실내/실외 전환 등) 연출을 구현하고, 모바일 성능을 고려해 효과를 선별할 수 있다

1. Post-processing이란, 그리고 URP Volume 시스템

Post-processing(후처리)은 카메라가 씬을 렌더링한 최종 이미지에 추가로 적용하는 화면 효과입니다. 오브젝트나 라이팅 자체를 바꾸는 것이 아니라, 이미 그려진 프레임 버퍼를 필터링해서 색감, 노출, 초점, 화면 왜곡 등을 조정합니다. 같은 씬이라도 후처리 유무에 따라 “저예산 프로토타입"과 “완성도 있는 게임"만큼의 인상 차이가 납니다.

Day 42 — 6주차 정리: 작은 환경 씬 완성

Wed, 09 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 6: 환경과 월드 빌딩 | 예상 학습 시간: 45분

🎯 학습 목표

Terrain, 모듈형 에셋, 라이트맵, 스카이박스, 파티클, 포스트 프로세싱을 하나의 씬에 통합해 완성할 수 있다
작은 환경 씬을 만들 때 작업 순서(레이아웃 → 라이팅 → 디테일 → 후처리)를 스스로 설계할 수 있다
6주차에서 배운 각 시스템이 최종 비주얼에 기여하는 역할을 설명할 수 있다

1. 6주차 복습 — 무엇을 배웠나

Phase 6에서는 “빈 씬을 실제로 걸어 다닐 수 있는 작은 환경"으로 만드는 데 필요한 시스템들을 순서대로 다뤘습니다.

Day 43 — Shader Graph 기초 개념

Thu, 10 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 7: 셰이더와 심화 렌더링 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

셰이더가 무엇이고 Shader Graph가 코드 셰이더와 어떻게 다른지 설명할 수 있다
Shader Graph 에디터의 기본 구조(노드, 마스터 스택, 프리뷰)를 이해하고 간단한 그래프를 만들 수 있다
Property, Vertex/Fragment 스테이지, 주요 노드 카테고리를 활용해 기본적인 머티리얼 효과를 구현할 수 있다

1. 셰이더란 무엇인가

셰이더(Shader)는 GPU에서 실행되는 작은 프로그램으로, “화면에 픽셀 하나하나를 어떤 색으로 그릴지"를 계산합니다. 지금까지 다뤄온 Standard/URP Lit 머티리얼도 내부적으로는 셰이더가 계산을 수행한 결과입니다.

Day 44 — 커스텀 셰이더로 머티리얼 표현력 높이기

Fri, 11 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 7: 셰이더와 심화 렌더링 | 예상 학습 시간: 45분

🎯 학습 목표

Shader Graph의 한계를 코드(HLSL)로 보완하는 Custom Function 노드의 구조와 사용법을 설명할 수 있다
Subgraph로 셰이더 로직을 재사용 가능한 단위로 묶는 방법을 이해한다
Fresnel/Rim Lighting, Vertex Displacement, Triplanar Mapping 등 실전에서 자주 쓰는 커스텀 효과를 직접 구현할 수 있다

1. 왜 Shader Graph만으로는 부족할 때가 있는가

Day 43에서 다룬 Shader Graph는 대부분의 머티리얼 표현을 노드만으로 처리할 수 있게 해줍니다. 하지만 다음과 같은 상황에서는 한계에 부딪힙니다.

Day 45 — 오브젝트 상호작용 - 애니메이션 이벤트와 스크립트 연동

Sun, 13 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 7: 셰이더와 심화 렌더링 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Animation Event를 추가해 애니메이션 클립의 특정 프레임에서 C# 메서드를 호출할 수 있다
Animation Event의 4가지 파라미터 타입(float, int, string, Object)과 각각의 활용 시나리오를 구분할 수 있다
StateMachineBehaviour를 이용해 State 진입/종료/업데이트 시점에 로직을 연동하는 방법을 설명할 수 있다

1. 왜 애니메이션과 스크립트를 “이벤트"로 연동해야 하는가

캐릭터가 검을 휘두르는 애니메이션을 재생한다고 가정해봅시다. 실제로 적에게 데미지를 주는 판정은 애니메이션 전체 구간이 아니라 “칼날이 적을 스치는” 아주 짧은 프레임 구간에서만 발생해야 자연스럽습니다. Update()에서 매 프레임 애니메이션 재생 시간을 체크해 if (animationTime > 0.4f && animationTime < 0.5f) 같은 방식으로 처리할 수도 있지만, 이는 다음과 같은 문제가 있습니다.

Day 46 — Ragdoll Physics와 물리 기반 애니메이션

Mon, 14 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 7: 셰이더와 심화 렌더링 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Ragdoll이 필요한 이유와 Animator 기반 애니메이션과의 근본적인 차이를 설명할 수 있다
Ragdoll Wizard로 휴머노이드 캐릭터에 Rigidbody/Collider/Joint를 구성하고 물리 시뮬레이션을 동작시킬 수 있다
애니메이션과 물리를 전환·혼합하는 실전 패턴(사망 처리, 피격 리액션, Get Up)을 구현할 수 있다

1. Ragdoll이 필요한 이유

지금까지 다룬 캐릭터 애니메이션(Day 31~35)은 전부 미리 만들어진 동작을 재생하는 방식이었습니다. 걷기, 뛰기, 점프 — 모두 애니메이터가 손으로 키프레임을 찍거나 모션 캡처로 녹화한 고정된 데이터입니다.

Day 47 — Cinemachine으로 카메라 연출 고도화

Tue, 15 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 7: 셰이더와 심화 렌더링 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Cinemachine의 Virtual Camera와 Brain 구조를 이해하고 기본 씬에 적용할 수 있다
Follow, Look At, Blend, Priority 개념을 활용해 여러 카메라 연출을 전환할 수 있다
Noise, Impulse, State-Driven Camera로 게임 상황에 맞는 카메라 연출을 구성할 수 있다

1. Cinemachine이 필요한 이유

일반 Camera 컴포넌트에 직접 스크립트로 추적/흔들림/전환 로직을 짜면 코드가 금방 복잡해집니다. 카메라가 플레이어를 따라가다가, 컷씬에서 다른 각도로 전환하고, 총격을 받으면 흔들리고, 다시 원래대로 부드럽게 복귀하는 상황을 상상해보면 — if문과 Lerp 코드가 순식간에 얽힙니다.

Day 48 — Timeline으로 컷신 제작하기

Wed, 16 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 7: 셰이더와 심화 렌더링 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Timeline과 Playable Director의 관계를 이해하고 컷신용 Timeline 에셋을 직접 구성할 수 있다
Animation Track, Audio Track, Activation Track, Control Track, Signal Track의 역할 차이를 설명하고 상황에 맞게 조합할 수 있다
Signal Emitter/Receiver와 스크립트 API를 통해 Timeline과 게임플레이 코드를 연동할 수 있다

1. Timeline이란 무엇이고 언제 쓰는가

Unity Timeline은 여러 오브젝트의 애니메이션, 오디오, 카메라 전환, 이벤트 발생 시점을 하나의 시간축 위에서 시각적으로 편집할 수 있게 해주는 시퀀싱 도구입니다. 영상 편집 툴의 타임라인과 개념적으로 동일하며, 트랙(Track)과 클립(Clip)이라는 두 가지 기본 단위로 구성됩니다.

Day 49 — 7주차 정리: 연출이 들어간 인터랙션 씬 제작

Thu, 17 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 7: 셰이더와 심화 렌더링 | 예상 학습 시간: 45분

🎯 학습 목표

Shader Graph, 커스텀 셰이더, 상호작용 스크립트, Ragdoll, Cinemachine, Timeline을 하나의 씬에 통합해 완성할 수 있다
“인터랙션(플레이어 입력) → 반응(애니메이션/물리) → 연출(카메라/시퀀스)“로 이어지는 작업 순서를 스스로 설계할 수 있다
7주차에서 배운 각 시스템이 하나의 인터랙션 씬 안에서 어떤 역할을 맡는지 설명할 수 있다

1. 7주차 복습 — 무엇을 배웠나

Phase 7에서는 “비주얼 표현력"과 “연출 도구"라는 두 축을 다뤘습니다. 전반부(43-44)는 셰이더로 머티리얼의 표현력을 높이는 법을, 후반부(45-48)는 오브젝트 반응과 카메라/시퀀스 연출을 다뤘습니다.

Day 50 — Draw Call과 배칭(Batching) 이해하기

Fri, 18 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 8: 최적화와 실전 워크플로우 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Draw Call이 무엇이고 왜 많아지면 성능이 떨어지는지 GPU 파이프라인 관점에서 설명할 수 있다
Static Batching과 Dynamic Batching, SRP Batcher, GPU Instancing의 차이를 구분하고 각각이 적용되는 조건을 알 수 있다
Frame Debugger로 실제 씬의 Draw Call과 배칭 여부를 직접 확인할 수 있다

1. Draw Call이란 무엇인가

Draw Call은 CPU가 GPU에게 “이 메시를 이 머티리얼로 그려줘"라고 내리는 명령 한 건을 말합니다. 씬에 오브젝트가 100개 있고 모두 다른 머티리얼을 쓴다면, 이론상 CPU는 100번의 Draw Call을 GPU에 전달해야 합니다.

Day 51 — Profiler로 성능 분석하기

Sat, 19 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 8: 최적화와 실전 워크플로우 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Unity Profiler의 CPU/GPU/Memory/Rendering 모듈을 각각 언제, 왜 봐야 하는지 설명할 수 있다
CPU 타임라인에서 병목이 메인 스레드인지 렌더 스레드인지 구분할 수 있다
Deep Profile과 Development Build를 활용해 실제 타깃 기기에서 원격 프로파일링을 할 수 있다

1. Profiler를 왜 “감"이 아니라 데이터로 봐야 하는가

Day 50에서 Draw Call과 배칭을 다뤘지만, 실제로 내 씬의 병목이 Draw Call인지, 스크립트 로직인지, 물리 연산인지, 아니면 텍스처 메모리인지는 눈으로 봐서 알 수 없습니다. “느린 것 같다"는 감각으로 최적화를 시작하면 엉뚱한 부분(예: 폴리곤 수)을 줄이고도 프레임레이트가 그대로인 경우가 흔합니다.

Day 52 — 모바일/저사양 기기를 위한 3D 에셋 최적화

Sun, 20 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 8: 최적화와 실전 워크플로우 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

모바일/저사양 기기에서 3D 에셋이 병목이 되는 이유(대역폭, 발열, 열 스로틀링)를 설명할 수 있다
플랫폼별 폴리곤 예산과 LOD Group을 설정해 거리에 따라 디테일을 자동으로 낮출 수 있다
텍스처 압축 포맷(ASTC, ETC2)과 Mip Map, Platform Override 설정을 목적에 맞게 적용할 수 있다

1. 왜 모바일은 PC/콘솔과 다르게 최적화해야 하는가

Day 51에서 Profiler로 병목을 찾는 법을 다뤘지만, 모바일 기기는 PC와 근본적으로 다른 제약을 가집니다. 데스크톱 GPU는 독립된 VRAM과 넉넉한 메모리 대역폭을 갖지만, 모바일 GPU는 대부분 CPU와 메모리를 공유하는 통합 메모리(Unified Memory) 구조이고, 배터리와 발열 한계 때문에 지속적으로 최고 성능을 낼 수 없습니다.

Day 53 — 텍스처 아틀라스와 메모리 최적화

Mon, 21 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 8: 최적화와 실전 워크플로우 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

텍스처 아틀라스(Texture Atlas)가 드로우 콜과 메모리 사용량을 동시에 줄이는 원리를 설명할 수 있다
Sprite Atlas와 수동 UV 아틀라싱을 상황에 맞게 적용할 수 있다
Memory Profiler로 텍스처 메모리 사용량을 점검하고 불필요한 낭비를 찾아낼 수 있다

1. 텍스처 아틀라스란 무엇이고 왜 필요한가

Day 52에서 텍스처 압축 포맷(ASTC, ETC2)과 Max Size로 개별 텍스처의 용량을 줄이는 법을 다뤘습니다. 하지만 텍스처가 아무리 작아도 개수가 많으면 또 다른 문제가 생깁니다. 서로 다른 텍스처를 참조하는 오브젝트는 배칭(Batching)이 끊겨 드로우 콜이 늘어나고, 각 텍스처가 개별 파일로 로드되면서 메모리 단편화와 로딩 오버헤드도 함께 증가합니다.

Day 54 — VR/AR 프로젝트를 위한 3D 모델 고려사항

Tue, 22 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 8: 최적화와 실전 워크플로우 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

VR/AR이 일반 3D 프로젝트보다 훨씬 엄격한 성능 예산을 요구하는 이유를 설명할 수 있다
타깃 기기별 폴리곤/드로우콜/텍스처 예산을 고려해 3D 에셋을 설계할 수 있다
실제 크기(Real-world Scale)와 콜라이더 설계가 몰입감과 상호작용에 미치는 영향을 이해한다
AR 프로젝트에서 Occlusion, Light Estimation 등 3D 모델에 추가로 요구되는 고려사항을 설명할 수 있다

1. VR/AR 3D 에셋이 일반 3D 프로젝트와 다른 이유

지금까지 다룬 최적화(Day 50~53의 배칭, 프로파일링, 모바일 최적화, 텍스처 아틀라스)는 모두 “일반 화면 출력"을 전제로 했습니다. VR/AR은 여기에 훨씬 가혹한 제약이 추가됩니다.

Day 55 — 에셋 파이프라인 자동화 (네이밍 규칙, 임포트 프리셋)

Wed, 23 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 8: 최적화와 실전 워크플로우 | 예상 학습 시간: 35분

🎯 학습 목표

일관된 네이밍 규칙이 왜 팀/개인 프로젝트 모두에서 유지보수 비용을 줄이는지 설명할 수 있다
Unity Preset 시스템으로 모델/텍스처/오디오 임포트 설정을 자동화할 수 있다
AssetPostprocessor 스크립트로 네이밍 규칙을 강제하고 임포트 설정을 코드로 자동 적용할 수 있다
폴더 구조와 임포트 자동화가 결합될 때 얻는 실무적 이점을 이해한다

1. 왜 “네이밍 규칙"이 최적화 주제로 다뤄지는가

Day 13에서 프로젝트 폴더 구조와 에셋 관리 베스트 프랙티스를 다뤘지만, 폴더 구조만으로는 부족합니다. 에셋 개수가 수백~수천 개로 늘어나면 이름만 보고 종류·용도·상태를 파악할 수 있어야 검색, 일괄 처리, 임포트 자동화가 모두 가능해집니다.

Day 56 — 8주차 정리: 최적화 체크리스트 적용

Wed, 23 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 8: 최적화와 실전 워크플로우 | 예상 학습 시간: 40분

🎯 학습 목표

Draw Call, Profiler, 모바일 최적화, 텍스처 아틀라스, VR/AR 고려사항, 에셋 파이프라인 자동화를 하나의 “최적화 체크리스트"로 통합해 적용할 수 있다
실제 프로젝트(또는 지금까지 만든 씬)에 체크리스트를 순서대로 적용해 병목을 진단하고 개선할 수 있다
8주차에서 배운 각 최적화 기법이 서로 어떤 순서와 관계로 연결되는지 설명할 수 있다

1. 8주차 복습 — 무엇을 배웠나

Phase 8은 “만드는 법"에서 “잘 돌아가게 만드는 법"으로 관점을 전환하는 주차였습니다. 앞의 절반(50-51)은 문제를 측정하는 도구를, 중반(52-54)은 플랫폼별 구체적인 최적화 기법을, 마지막(55)은 이 모든 걸 반복 가능하게 자동화하는 방법을 다뤘습니다.

Day 57 — 캡스톤 프로젝트 기획 - 나만의 미니 씬 컨셉 잡기

Fri, 25 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 9: 캡스톤 프로젝트 | 예상 학습 시간: 45분

🎯 학습 목표

지난 56일간 배운 기술을 하나의 미니 씬으로 통합하기 위한 프로젝트 범위(scope)를 스스로 설정할 수 있다
컨셉·레퍼런스·기술 제약을 문서화한 간단한 기획서를 작성할 수 있다
남은 3일(Day 58-60)의 작업을 구체적인 마일스톤으로 쪼갤 수 있다

1. 캡스톤 프로젝트, 왜 “기획"부터 시작하는가

지금까지 56일 동안 Unity 기초, Blender 모델링, 임포트 파이프라인, 애니메이션, 환경 빌딩, 셰이더, 최적화까지 배웠습니다. 캡스톤 프로젝트의 목표는 이 모든 걸 하나의 작품에 써보는 것이 아니라, 그중 일부를 골라 완성까지 끌고 가는 경험을 하는 것입니다.

Day 58 — 모델링+임포트+머티리얼 통합 작업

Sat, 26 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 9: 캡스톤 프로젝트 | 예상 학습 시간: 60분

🎯 학습 목표

Blender에서 만든 모델을 “임포트 준비 완료” 상태로 마무리하는 체크리스트를 스스로 적용할 수 있다
Day 22-28에서 배운 FBX Export/Import 설정과 Day 24-26의 머티리얼 재구성 워크플로우를 하나의 파이프라인으로 실행할 수 있다
임포트 후 씬에 배치했을 때 발생하는 흔한 문제(스케일, 노멀, 머티리얼 슬롯 불일치)를 스스로 진단하고 고칠 수 있다

1. 오늘의 작업 흐름 - 왜 “통합"이 핵심인가

Day 57에서 컨셉과 기술 범위를 정했다면, Day 58의 목표는 새로운 지식이 아니라 지금까지 따로따로 연습했던 기술을 한 번에 이어붙이는 것입니다. Blender 모델링(Day 15-21), FBX 파이프라인(Day 22-24), 머티리얼/PBR(Day 25-26)을 개별 튜토리얼로 익혔더라도, 이 셋을 순서대로 이어서 한 번에 실행해보면 각 단계에서 놓쳤던 디테일이 드러납니다.

Day 59 — 애니메이션과 라이팅으로 완성도 높이기

Sun, 27 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 9: 캡스톤 프로젝트 | 예상 학습 시간: 60분

🎯 학습 목표

Day 58에서 구조적으로 완성한 씬에 캐릭터 애니메이션을 통합하고, State Machine과 Blend Tree가 자연스럽게 전환되는지 검증할 수 있다
라이트맵 베이킹, 스카이박스, Post-processing을 조합해 씬의 “분위기"를 의도한 대로 연출할 수 있다
애니메이션과 라이팅이 서로 어긋나는 흔한 문제(루트 모션 밀림, 베이크된 그림자와 실시간 그림자의 불일치)를 진단하고 고칠 수 있다

1. 오늘의 작업 흐름 - 애니메이션과 라이팅이 “완성도"를 결정하는 이유

Day 58까지는 씬이 구조적으로 맞는 상태(스케일, 콜라이더, 머티리얼 슬롯)를 만드는 데 집중했습니다. 하지만 같은 에셋이라도 애니메이션이 부자연스럽거나 조명이 밋밋하면 완성도가 떨어져 보입니다. 반대로 모델링 자체는 단순해도 애니메이션과 라이팅이 잘 맞아떨어지면 포트폴리오에서 훨씬 설득력 있는 결과물이 됩니다.

Day 60 — 최종 폴리싱과 포트폴리오 정리

Mon, 28 Sep 2026 00:00:00 +0000

Phase 9: 캡스톤 프로젝트 | 예상 학습 시간: 50분

🎯 학습 목표

캡스톤 씬에 남은 자잘한 버그와 어색한 부분을 체계적인 체크리스트로 찾아내고 마무리할 수 있다
Player Settings와 빌드 설정 을 만들 수 있다
60일간의 결과물을 스크린샷·플레이 영상·README로 정리해 포트폴리오로 제시할 수 있다

1. 오릈의 자료 - “완쀱"물 “완쀱도"슴 다를려

Day 57관유팅수기획팅고 Day 58~59에서 모델링·임포트·애니메이션·라이팅까지 채운 캡스톤 씬이 이제 기능적으로 바생뗭 바시스닸면 텭젵이은과 룜보. 인햼 실조진만 싒다분여줄 수 있는 니리기입니다. 오늘은 “기능은 되지만 다듬어지지 않은가 상태"를 “제출 가능한 상태"로 끌어올리는 마지막 작업을 합니다.